Boek

Muzisch Meesterschap

over de kunstzinnigheid van de leraar

Prijs € 24,95

(incl. verzendkosten)

Auteur: Michiel Bos
Aantal pagina’s: 196
Taal: Nederlands
Bindwijze: hardcover

“Woorden voor wat zoveel mensen in het onderwijs al voelen.” — Xandra van Hooff

Binnen 1-2 werkdagen in huis :: direct verzonden via vrijeboeken.com :: retour mogelijk binnen 14 dagen

Muzisch Meesterschap

Elke leraar is een kunstenaar. Dit boek laat zien hoe je die weer tevoorschijn haalt.

Het leraarschap staat onder druk. De nadruk op leren, de economische blik op onderwijs en het groeiende aanbod van flitsende, digitale methodes verdringen de leraar als scheppende mens. Er is steeds minder plaats voor de leraar die zelf de wereld aan het kind wil tonen in een pedagogische ruimte. Een ruimte waar het kind de kans krijgt om de betekenis van de wereld te ontdekken en te ervaren wat het voor die wereld kan betekenen. De Griekse Muzen kunnen ons daarbij inspireren.

Met dit prachtig vormgegeven boek laat Michiel Bos zien hoe de kunsten ons kunnen helpen om die pedagogische ruimte vorm te geven. Het boek is met met de vele voorbeelden uit de praktijk een ode aan de leraar die vertelt, speelt, maakt en deelt.

Muzisch Meesterschap is een boek waarin lespraktijk, kunst en onderwijsfilosofie op intrigerende en heldere manier met elkaar zijn vervlochten.

Dit boek is een kunstwerkje op de boekenplank van elke leraar po/vo, kunstvakdocent, student, lerarenopleider en onderwijspedagoog!
Met Muzisch Meesterschap onderzoekt Michiel Bos de pedagogiek van kunst en de kunst van pedagogiek. Hij maakt daarbij gebruik van het werk van onder meer Gert Biesta, Jan Masschelein, Maarten Simons en Philippe Meirieu. Vanuit de kunsten komen het vertellen, spelen, maken en delen in beeld als praktische en muzische activiteiten (met dank aan Bart van Rosmalen). 
 
Met deze verkenning van de kunstzinnigheid van de leraar toont Michiel Bos manieren waarop de leraar als scheppende mens zijn onderwijs kan vormgeven. Muzisch Meesterschap onderstreept het belang van de kunsten en een kunstzinnige manier van werken voor het opgroeiende kind.

Reviews en recensies

Prof. dr. Edwin van Meerkerk (Hoogleraar Kunst- en Cultuureducatie, Radboud Universiteit / ArtEZ University of the Arts, Linkedin, 6 juli 2026)
‘In mijn onderzoek probeer ik de docent serieus te nemen als bron van kennis; wat in de klas ‘waar’ is, is niet altijd wat theoretisch overtuigend klinkt. (Muziek)docent Michiel Bos laat in zijn boek Muzisch Meesterschap zien wat ik bedoel. Op basis van zijn ervaring toont hij wat de aandacht, creativiteit en vertraging van kunst teweeg kan brengen bij kinderen en wat een docent daarvoor moet doen. Een aanrader!’


Bart Schipmölder (Oud-directeur-bestuurder NSO-CNA Leiderschapsacademie / oprichter Focus op Kracht, 2026)
‘Het boek is een inspirerende ode aan het vak van leraar zijn en een belangrijk tegengeluid in een tijd waarin onderwijs dreigt te worden gedomineerd door productie, controle en meetbare opbrengsten. Muzisch Meesterschap is een inspiratiebron om het kunstzinnige in het leraarschap wakker te kussen en laat zien hoe de kunsten kunnen helpen om het pedagogische doel van onderwijs – vorming, betekenis en betrokkenheid bij de wereld – weer een centrale plaats te geven.’

Lees hier de volledige review..


Patrick van der Bogt (Adviseur en facilitator Onderwijsinnovatie, Hogeschool Utrecht, LinkedIn, 4 december 2025):
‘Tegen een leerkracht aan onze Master Pedagogiek – Hogeschool Utrecht die zich in zijn onderzoek bekommert om ‘de stem van het kind’ heb ik gezegd: ‘Bestel het boek van Michiel en lees. Michiel Bos deelt een moment in de klas waarin hij de kinderen een melodie hoort neuriën wanneer ze bezig zijn met hun schilderwerkje. Hij pakt zijn gitaar. Tast af welke akkoorden werken en begeleidt hen. Een gouden moment.’


Xandra van Hooff (Oprichter van ‘De Wereld van Morgen’, opleider/trainer met achtergrond in pedagogiek, biologie en filosofie, LinkedIn, 2 december 2025):
‘Ik merkte tijdens het lezen dat ik continu zat te knikken, omdat het boek woorden geeft aan wat zoveel mensen in het onderwijs al voelen, namelijk dat de ziel eruit lekt wanneer we alleen maar meten, tellen en plannen. En dat die ziel terugkomt zodra we durven spelen.
[…]Dus daarom aan alle docenten die woorden zoeken voor meer verhalen, meer spelen, meer maken en meer delen in de klas. Lees dit boek!’

Lees hier de volledige review..


Bart van Rosmalen (Emeritus lector Kunst en Professionalisering bij HKU, gepromoveerd op muzische professionalisering, LinkedIn, 12 oktober 2025):
‘Ja!! Ik heb zijn boek ‘Muzisch Meesterschap’ in handen. Wat is dit een geweldig mooi en relevant boek over ‘de kunstzinnigheid van de leraar’. Hulde.’

Lees hier de volledige review..


Rob van der Poel (Verbonden aan Stichting NIVOZ, redacteur/podcastmaker daar, met muzisch onderzoek en verbeeldingskracht als aandachtsgebied, Stichting Nivoz, 30 september 2025):
‘Michiel verrast in toon, variatie en diepte. Leraren, vooral in po en vo, hebben hier iets aan. Met doorleefde praktijken, taal en metaforen voegt hij op alle lagen iets eigens toe.’

Lees hier de volledige recensie: https://nivoz.nl/nl/muzisch-meesterschap-de-leraar-als-orpheus-die-chaos-omzet-in-betekenisvolle-ontmoetingen


 

Binnen 1-2 werkdagen in huis :: direct verzonden via vrijeboeken.com :: retour mogelijk binnen 14 dagen

Samenvatting

Michiel Bos beschrijft de rol van de leraar als muzische meester door te verwijzen naar de Griekse mythe van Orpheus, de oervader van de kunsten. Orpheus wordt gepresenteerd als metafoor voor de leraar die als scheppende intermediair fungeert tussen de wereld van de volwassen en die van het kind.

Aan de hand van de film Stalker van Andrej Tarkovski onderzoekt Bos hoe de kunsten met een eigen taal tot zowel leraar als het kind spreken en op welke unieke wijze zij vensters op de wereld openen en spiegels bieden waarin het kind iets van zichzelf kan herkennen. De kunsten worden gezien als aanspreekpunt voor de ziel, waar denken, voelen en willen samenkomen en waar de binnen- en buitenwereld elkaar aanraken.

Vervolgens introduceert Bos de drie pedagogische gebaren -onderbreken, vertragen en voeden – zoals beschreven door Gert Biesta. Deze gebaren vormen het repertoire waarmee de leraar kinderen uitnodigt om waar te nemen, zich te verbinden en iets van zichzelf terug te geven aan de wereld.

Het muzisch repertoire wordt verder uitgewerkt aan de hand van het werk van Bart van Rosmalen centraal staat. Hierin wordt onderzocht hoe we met vertellen, spelen, maken en delen ruimte en tijd kunnen creëren voor de pedagogische dialoog tussen het kind en zijn omgeving.

Tot slot benadrukt Bos het belang van het volgen van de muzische ontwikkeling van kinderen, niet alleen op het gebied van kennis en vaardigheden, maar ook op de manier waarop zij in dialoog zijn met de wereld om hen heen.

In het nawoord pleit Bos, geïnspireerd door Byung-Chul Han, voor het inzetten van de muzen om kinderen te helpen zich staande te houden in een snel veranderende wereld en handvatten te bieden om bij te dragen aan de samenleving van de toekomst.